Artieda 2012: Esfendemos a tierra!

Video promo"Artieda 2012 - esfendemos a Tierra" por Esfendemos_a_Tierra

Yan son 5 as anyadas en  as que a chobenalla d’Artieda, o Bloque Independentista de Cuchas y o Concello d’Artieda tornan a fer presénts ixe Aragón disidént y rebelde que no rebla contra la especulación, o capitalismo y a colonización d’o nuestro País.

Artieda, tornará a estar l’epicentro d’un País que contina veyendo como a esferra d’Aramón u d’a “Confederacion Hidrgáfica del Ebro”, a vergonya d’as retalladas, u l´amenaza d’os pantanos de Yesa, Biscarrúes u Mularroya continan estando presents.

Porque nusatras no xublidamos os mons d’Exulve, ni a pista electrica d’a Ribagorça, ni os trescols en a Uerba. Ni tantas y tantas esferras que cruzán nuestro País; fendo d’iste una mera colonia.

Por ixo, tornamos ista anyada ta Artieda, porque iste lugar ye un puesto dinno ta la chen que esfiende a suya tierra. Porque no hemos no deixamos de remerar Yesa ni Mularroya, Ni o nuestros mons ni os Monegros, Ni a nuestras luengas y cultura.

Porque esfender a tierra no ye dengun delito!

Artieda 2012 – Esfendemos a Tierra. 13,14 y 15 de Chulio.

Esfendemos a Tierra!. Artieda No rebla!. Yesa No!
Bloque Independentista de Cuchas
Coordinadora de Organizaciones de la Izquierda Independentista
(A Enrestida, A Clau Roya, Purna – A Chobenalla Revolucionaria Independentista, Puyalón de Cuchas, Universidat)

Artieda, tornará a estar l’epicentro d’un País (13, 14 y 15 de chulio) que contina veyendo como a esferra d’Aramón u d’a “Confederacion Hidrgáfica del Ebro”, a vergonya d’as retalladas, u l´amenaza d’os pantanos de Yesa, Biscarrúes u Mularroya continan estando presents.

O festival organizau por o Bloque Independentista de Cuchas y o Concello d’Artieda cumple a suya cinquena edición. Amás d’as charradas y l’ambient festivo y reivindicativo, os conciertos son una d’as mayors atraccions d’o cabo de semana. Tos convidamos a conoixer una mica mas a fundo a las bandas que sonarán ista anyada en Artieda 2012: Esfendemos a Tierra, mosica combativa y de resistencia.

Radiografía d’a mosica combativa y de resistencia

La Gossa Sorda. Va néixer de part lent i dolorós a primeries de l’any 99 (primer concert) i no se li coneixen altres vicis que no siguen els de festejar amb l’ska, el punk, el reggae i altres ritmes rebels. A partir de l’any 97 un grup de joves de Pego, farts de fumar porros i mirar-se les cares decideixen fer alguna cosa de profit, la músic bakalao ho inundava tot en aquell moment per la comarca de La Marina i si volien alguna cosa diferent era evident que s’havien de moure.

En 2003 trauen el seu primer treball seriós anomenat “Vigila”, en el qual es trobava la cançó Senyor Pirotècnic, amb la qual van guanyar el Premi Esclat 2003, organitzat per maulets i la revista Enderrock. Aquest premi els va permetre tocar al festival Rebrot d’aquell any. Van muntar un bus desde Pego i van marxar cap a Berga, era el primer festival que feien i el primer cop que pujaven a Catalunya. Vigila va tindre molt bona acollida per part de la gent i el calendari de concerts se’ls va multiplicar. El 2006 trauen Garrotades, segon treball del grup de Pego produït també per Jaume Faraig, S’incorporava al grup Joan Marc Pérez (ex-Desgavell) i es deixava sentir la veu de Seguí com un dels matisos que més reconeguts del grup, Grans immobiliàries i polítics sense escrupols havien declarat la guerra al País Valencià i la Gossa responia amb Garrotades.

Amb Garrotades van fer 90 concerts en un any i mig i van passar a ser un dels grups habituals en els festivals més importants de Catalunya i el País Valencià. Tocaven per primera volta a Euskal Herria i Castella.

Sobieht. Es un viejo proyecto que nunca llegó a materializarse en su época. Tiene que pasar casi una década para que a finales del 2009 los caminos de antigüos Kamaradas se crucen de nuevo para darle forma a aquella vieja idea. Su propuesta es clara y sencilla: letras directas, y sonido contundente. No hay trampa ni cartón, no hay engaño, no cabe falsedad en este proyecto. Así es la música de Sobieht: certera como el AK-47, rápida como el T-34… Sobieht se mueve dentro del amplio espectro del estilo metal con la peculiaridad de aportar dos cantantes con registros diferentes, lo que les emparenta con grupos del estilo de Ktulu, Clawfinfer ó Narco. Las canciones de Sobieht poseen un armazón contundente de guitarra y bajo con una batería precisa, todo ello envuelto en dos voces sólidas. Sus letras son directas y crudas abarcando desde temas históricos hasta personales, siempre desde un punto de vista político.

Azero. El nacimiento del grupo se remonta a 1996, cuando tres jóvenes (Kapi, Kikatxo y Miguelito) se juntaron para formar una banda en la localidad turolense de La Codoñera (Aragón). Inicialmente sacaron dos discos “…Hay por qué Lutxar” y “Granja Humana” que consolida el sonido punk-rock “de pueblo” que les lleva a acompañar a muchos de los grandes del Rock Estatal (Los Suaves, Barricada, Reincidentes, Rosendo, Gatillazo, SA, Toy Dolls, Saxon, Ratos de Porao, etc.).

En 2007 lanzan al mercado, “Guillotina”, disco auto-producido grabado en los Estudios Aleatoria de Jean-Pierre Guitard. Durante la gira “Letxuza”. “Manos arriba”, con este trabajo se rodearon de amigos para la grabación, cuenta con una impresionante colaboración de Fernando Madina, cantante y bajista de “Reincidentes”, en una balada titulada “Hijos del miedo”, Manolo Kabezabolo y el “Granuja” de Opuis Dei en “Dame un papel”, Raul de los Gen en “Perseguido”, Raquel Esteve en “Stik Kaskat”, Fernando Mallén cantante de Yababé y “La Barraca” de Cretas en “Viejas Canciones” y junto con los Ome Veiges en “Es Para Ti”. Con “Sigue buscando” de 2011 la banda nos invita a unirnos a una búsqueda, nos quiere sumergir en una multitud de reflexiones sobre nosotros mismos y sobre la vida. Seguir buscando en nuestro interior para mejorar, en definitiva profundizar. Siguen buscando para progresar sin perder su esencia, siguen buscando en su época, en los problemas e inquietudes de la gente, siguen buscando divertir y conectar en sus conciertos y siguen buscando impactar en nuestras conciencias con sus canciones.

China Chana. Es una expresión aragonesa que significa “poco a poco, pero sin parar”. Venimos de Villamayor de Gállego, un pueblo de Zaragoza. No todas las personas que formamos China Chana somos de allí, pero es el lugar donde nació, ha madurado y se mantiene este proyecto. Todo empezó con dos cajones flamencos, a los que con los años y poco a poco se sumaron todos los instrumentos que hoy dan su sonido al grupo, un sonido nuestro, que evoluciona, que tira p’alante y que mira hacia atrás y al que no queremos poner etiquetas. Nos gusta la música que nos dice algo, da igual quien la haga y de donde venga. Nos gusta el flamenco, el blues, el jazz, el reggae, el rock, el pop, el punk… la clásica y la electrónica, Louis Amstrong y Camarón, los 80 y los 90, el rap y el buen compás, los dj’s y las dulzainas, la fusión y la pureza, bailar rumbas y cantar jotas, el tapeo y la recena, el aire de la calle y las horas de furgoneta, pero sobre todo… tocar en directo y darlo todo. ¡Para eso estamos!

El 4 de junio de 2007 fue nuestro primer concierto todos juntos, desde entonces hemos hecho alrededor de 120 actuaciones; algunas importantes como en el festival Luna Lunera junto a Macaco, en el festival del Castillo de Aínsa junto a Muchachito Bombo Infierno y Morodo, en la sala Apolo de Barcelona en un ciclo de rumba o en el pabellón de Interpeñas de Zaragoza en las fiestas del Pilar 2010 junto a Huecco. Otras actuaciones muy especiales para nosotros han sido conciertos como en la cárcel de Zuera; un intercambio musical, cultural y toda una experiencia en Burdeos; una mini gira veraniega en Almería y sobre todo Cádiz y por supuesto, los conciertos en la calle.

Durante este tiempo hemos recibido premios como el de Mayor Proyección en los X Premios de la Música Aragonesa; primer premio en el concurso Pop y Rock 2008; finalistas en el Muévete 2008 y nominados a mejor disco y mejor directo en los XI Premios de la Música Aragonesa. Pero sin duda el 5 de junio de 2009 es una fecha clave para China Chana. Ese día presentamos nuestro primer disco “Al lío”; fue en la Casa del Loco, una noche llena de nervios y emociones, un disco que habíamos terminado pocos días antes y que está lleno de trabajo, ilusión y amigos, incluyendo una colaboración de Jose Antonio Labordeta en la versión que hacemos de su canción “Canto a la libertad”. Seguimos caminando, seguimos aprendiendo, ensayo tras ensayo, bolo tras bolo, “poco a poco…pero sin parar”.

Francho Sarrablo. Es la persona más benjamina de La Ronda de Boltaña y confiesa que tocar en el grupo le aporta “conocer muchos lugares, mucha gente y sobre todo disfrutar de la música” que a él realmente le gusta. “Ser el más joven de la Ronda es interesante porque tienes mucho que aprender. Los mayores me enseñan”, apunta el cantautor. En solitario, se identifica como Francho Sarrablo pero a pesar de ello tiene claro que “la Ronda va a estar muy presente. Es algo que llevo ahí para siempre”.

Su estilo musical en solitario “son canciones de autor con influencia del rock y del folk”. Hasta la fecha de hoy ha compuesto tres: “Sin miedo a perder” es una canción que convoca a la esperanza; “Nadie” habla de la inmigración; “Cierto futuro incierto” trata el paso del tiempo y las dudas.

Francisco Sarrablo es un joven altoaragonés muy polifacético, sobre todo en el tema de la música. Toca el clarinete, la guitarra eléctrica y acústica, la gaita y el saxo. Además se defiende con el piano, el bajo y la batería. Desde hace unos años es cantautor y ha decidico emprender un camino en solitario. “De pequeño escuchaba los discos de Isidro Rodríguez, Víctor Jara o Joaquín Sabina entre otros”, asegura Francisco Sarrablo. A partir de este momento, se interesó por el mundo de los cantautores.

Profés Prou. Son dos parolas aragonesas: “Claro que sí” y “basta”: asinas no ditz cosa pero si tos aclarimos que vien d’una canta d’a Orquestina del Fabirol ya’n queda mas platero. Ye una colla de donzainers y gaiters que leva bells anyos tanyendo en pasavillas en Aragón, pero tamién han feito camin en Euskal Herria y Catalunya. Han teniu siempre present a esfensa d’a luenga aragonesa, a cultura d’o País, an que podemos ficar os instrumentos tradicionals, astí do son estaus. O d’ells ye o mezclallo: repertorio tradicional acompanyau d’o que claman “alicateo bruto”, ye dicir cantas actuals u adaptadas a la borina y pasavillas. Asperamos que lo i pasetz bien…

Lizarrako Baturrada. Empezó como un proyecto nada serio alla por mayo de 2008,cuando nos juntamos unos pocos de chavales para tocar por gusto. El nombre nos viene dado por el hecho de que somos chavales que pertenecemos al gaztetxe de Lizarra. El 1 de agosto de 2008 tocamos por primera vez en fiestas de Lizarra,en casa, y fue un exito total,por lo que estuvimos tocando todo el verano. Asi,este proyecto que empezo como algo para divertirse ya es un hecho. Y seguimos tocando!!!

Els Bocs de Can Rosès. Som una colla de diables del barri de les Corts de Barcelona. La colla neix l’any 1996, coincidint amb la Festa Major del barri, i és entrada a registre el dia 1 de desembre del mateix any. Tot i que durant uns anys la colla es va disoldre, durant les festes majors de l’any 2006, la part més activa de la colla es va proposar fer-la renéixer. D’aquesta manera es va renovar un munt de gent amb moltes ganes de treballar per tirar endavant un gran projecte: revifar la colla dels Bocs de Can Rosés.

Avui dia, la colla és 100% activa i participa habitualment de totes les activitats culturals al barri de les Corts. Compta amb uns 15 membres habituals i molts d’altres esporàdics i simpatitzants. Durant l’any 2008 es va crear una colla tabalera, que amb moltes ganes, esforç i dedicació han aconseguit posar música als diables… També comptem amb la col·laboració dels Grallers de les Corts. La finalitat d’aquesta colla de diables és la d’aproximar als veïns del barri i de la ciutat en general, la cultura del món diable, a l’hora de divertir-nos plegats tot fent allò que ens agrada.

Las Polipo. (Nos) Tocamos desde la fealdad , y para las feas, las viejas, las camioneras, las frígidas, las mal folladas, las infollables, las histéricas, las taradas, todas las excluidas del gran mercado de la buena chica. El recorrido musical es breve pero intenso, socorridas por  el febrero feminista de Zaragoza y auxiliadas por El Arrebato, donde siempre parece haber hueco para las histéricas. Las Pólipo somos una apuesta por el cataclismo, el grito, y el punk como terapia de choque. Nos hemos lubricado por fuera de los mandatos y los códigos de convivencia y de obediencia, y hemos optado por incomodar en todos los espacios.